В произведении искусства Фрэнсиса Бэкона представлены три картины, которые формируют триптих. На этом триптихе изображён один и тот же человек — британский художник Люсьен Фрейд, который позирует в различных ракурсах, сидя на стуле. Это создает своеобразный визуальный эксперимент, акцентирующий внимание на различных аспектах его натуры и выражении.
Триптих — это
Время чтения: 4 минуты.
Термин «триптих» берет свое начало от греческого слова «трифтухон», что в переводе означает «тройной» или «троекратный». Изначально это слово применялось для обозначения тройных складных дверей или ставен, которые использовались в архитектуре древних Греции и Рима.
В контексте искусства данный термин обозначает композицию, состоящую из трех взаимосвязанных частей, которые могут быть объединены каким-либо образом. Как правило, центральная часть триптиха представляет собой более крупный элемент по сравнению с боковыми частями и служит визуальным центром всего произведения.
На русский язык «триптих» можно перевести как «трехчастная композиция». Этот термин охватывает широкий спектр художественных форм, используемых начиная от живописи до скульптуры.
В литературе
В литературной практике триптих используется как художественный прием, описывающий произведение, состоящее из трех частей, связанных одной общей темой или мотивом.
Чаще всего литературный триптих состоит из трех отдельных рассказов, стихотворений или эссе, которые могут быть прочитаны независимо друг от друга, но в то же время в совместном чтении они образуют единую целостную идею или образ. Такой подход позволяет автору глубже исследовать тему или мотив, представляя различные аспекты и нюансы. Кроме того, литературный триптих может быть использован для увлекательного драматического развития, где каждая часть отображает свой уникальный характер и ритм, который в итоге дополняет общее произведение.
Примеры литературных триптихов включают «Три героические баллады» Роберта Сервиса, «Три портрета» Джона Берримана, «Три чтения» Мишеля Фуко и множество других произведений, каждые из которых по-своему иллюстрируют применение этой структуры.
В музыке
В музыкальной сфере термин «триптих» обозначает композицию, объединяющую три части, которые могут быть связаны общей темой или музыкальным мотивом. Такие произведения могут быть как инструментальными, так и вокальными и могут включать как оркестровые, так и сольные инструменты.
Каждая из трех частей обычно обладает своим характером и ритмом, однако они дополняют друг друга, создавая единую музыкальную композицию. Это позволяет композитору реализовать разнообразие тембров и настроений для передачи своих музыкальных идей и концепций.
Музыкальные триптихи могут быть как самостоятельными произведениями, так и компонентами более больших музыкальных циклов. Примерами таких триптихов являются «Петр Чайковский» Петра Чайковского, «Три пьесы для фортепиано» Филипа Гласа, «Триптих» Войцеха Килара и многие другие.
Число «три»
Число три, в контексте триптиха, играет значительную роль во множестве философских учений и верований. Например, праздник Святой Троицы почитает сошествие Святого Духа на апостолов, тем самым открывая троичную природу Бога: Бога-Отца, Бога-Сына и Бога-Духа Святого. Именно поэтому число «три» обладает сакральным смыслом в христианстве: оно проявляется в трёх распятиях на Голгофе, воскресении Христа на третий день, трех волхвах, внесших дары для младенца Иисуса, и в трех главных добродетелях — вере, надежде и любви.
В народных поверьях, фольклоре, пословицах, суевериях и литературе число «3» часто используется с особым, зачастую магическим значением: например, «трижды плюнуть через левое плечо» для предотвращения сглаза, «бог тройной любви», «трижды поцеловаться», «три девушки, вертящиеся под окном поздно ночью» и многие другие примеры.
И в научном контексте значение тройки также заметно: речь идет о трехмерности пространства, трех состояниях материи, трех фазах луны и многом другом.
Вернемся к вопросу о том, что такое триптих, и более детально рассмотрим несколько областей, где применяется этот термин.
Триптихи для алтарей и иконы-складни
Форма триптиха широко использовалась для декорирования храмов в Средние века. Она наиболее активно применялась в христианском искусстве Западной Европы в XIV-XVI веках. Религиозные триптихи изготавливались для храмов и размещались на алтарях. Это могли быть как графические трехчастные полотна, так и изделия, вырезанные из дерева, или масштабные композиции из витражного стекла.
Для меньших форматов применялась складная конструкция, называемая иконой-складнёй. Боковые панели с пояснительными изображениями обычно закрывали центральную часть с основным изображением, создавая модульную композицию.
Примером такой иконы может служить «Святая Троица» с изображением Живоначальной Троицы, а также «Воскресение Христово» с представленными святыми Иоанном Крестителем и Николаем в складнях, относящимися к эпохе XVII века в России.
Триптих в изобразительном искусстве
Триптих возник в изобразительном искусстве из религиозной живописи и сегодня может представлять собой композицию из трех произведений различных жанров, таких как картины, скульптуры, рельефы, рисунки и другое, которые не только дополняют друг друга, но и объединены общей идеей, темой, сюжетом или фигурами. Центральная часть триптиха обычно считается самой важной и отличается большими размерами и более значимым содержанием.
Одним из примеров триптиха является «Гайдук» Иеронима Босха, в котором три картины объединены единой темой грехопадения. Средний элемент, изображающий скелет, аллегорически представляет человечество, ушедшее в мир греха, в то время как правое крыло иллюстрирует состояние ада. Левое же крыло погружает зрителя в начало грехопадения, изображая Адама и Еву.
Иероним Босх. «Сарай», 1500-1516 гг.
Три картины Михаила Нестерова, входящие в триптих «Воскресение Христово», были созданы для Марфо-Мариинской обители и связаны общим событием утреннего воскресения Господа. Каждая из картин продолжает рассказ, начатый предыдущей, формируя последовательную историю: слева изображена изумленная Мария Магдалина, которая приходит к гробу своего учителя, но не находит его там. В центре находится ангел, который приглашает взглянуть на камень, где некогда лежало тело Христа, а правая часть триптиха заканчивает повествование встречей Марии с воскресшим Христом.
Михаил Нестеров. «Воскресение Христово» (Утро Воскресения). Триптих. 1910-1911.
Работа Фрэнсиса Бэкона, состоящая из трех картин, создает триптих, на котором в различных позах изображён один и тот же человек — британский художник Люсьен Фрейд, сидящий на стуле, что позволяет рассмотреть его характер с разных углов.
«Три эскиза к портрету Люсьена Фрейда», 1969 год.
Опираясь на экологическую тематику, британский скульптор Джон Эдгар создал группу из трёх терракотовых портретов. На триптихе отражены образы учёного и эколога Джеймса Лавлока, философа Мэри Мидгли и писателя Ричарда Мэйби. Все эти личности объединены стремлением оказать влияние на экологическое поведение человечества в отношении природы.
Триптих: картины, которые повлияли на историю мирового искусства
- Благовещение (1333). Триптих Симоне Мартини и Липпо Мемми был создан для Сиенского собора в Италии и сыграл важную роль в традиции готической живописи. Он написан темперой и золотом, что позволило создать эффект свечения фонового пространства и придать образам евангельского повествования большую выразительность. Одежды, цветы и другие предметы, фигурирующие на холсте, содержат традиционное христианское смысловое наполнение.
- Алтарь Портинари (1475). Этот триптих итальянского художника Гуго ван дер Гуса отличается тем, что традиционный евангельский сюжет здесь интерпретирован совершенно новаторски. Работа оказала значительное влияние на представителей итальянского Раннего Возрождения. В картинах можно увидеть множество символов и образов, заимствованных из христианского предания, что обогащает эстетическую ценность работы.
- Сад земных наслаждений (1500-1510). Эта одна из самых неоднозначных и интересных работ Иеронима Босха, обладающая множеством интерпретаций, но ни одна из них не считается окончательной. Центральное холст произведения изображает множество соблазнов и плотских искушений. На остальных панелях — четкая последовательность событий, имеющая печальный финал: результат жизни человека, поддающегося искушениям.
- Три наброска к портрету Люсьена Фрейда (1969). Эта работа Фрэнсиса Бэкона установила ценовой рекорд среди триптихов, когда в 2013 году на аукционе Кристис была продана за рекордные 142,2 миллиона долларов. Триптих был посвящен близкому другу художника, с которым его связывали совместные взгляды на искусство в течение многих лет. Гамма этого произведения ярче, чем у других работ Бэкона, а образы на холстах более легкие и выразительные, чем его привычные антропоморфные фигуры.
- Вавилонская башня (1996). Эта потрясающая работа польского художника Яцека Йерки выполнена в уникальном стиле реалистического сюрреализма. Триптих содержит отсылки к знаменитой работе «Вавилонская башня» Питера Брейгеля Старшего, написанной в 1563 году. Повествование сосредоточено на богоборческих мотивах, иллюстрируя стремление человека бросить вызов божественному, опираясь лишь на свои силы. Сюжет присоединяет актуальные экологические темы, где на левой панели изображен мир природы, а на правой — омертвеющее пространство, заполненное промышленными заводами.
Триптих в современной украинской традиции живописи
Современные украинские художники менее склонны к использованию триптихов по сравнению с традиционным живописью, однако на сегодняшний день можно найти множество замечательных триптихов, раскрывающих самые разнообразные сюжеты и темы. На таких холстах можно увидеть виды гор, моря, животных, цветы, абстрактные формы, а также городские и природные пейзажи. Художники нетрадиционно подходят к выбору художественных материалов и часто работают с гуашью, акварелью, акрилом или другими красками.
Форма триптиха позволяет рассказать историю, происходящую во времени, или сравнить схожие объекты. Средств для творчества у украинских мастеров достаточно, чтобы создавать работы, предназначенные как для интерьеров, так и для готовых произведений искусства, способных привлечь внимание профессионалов.
Например, одна из художниц из Львова занимается абстракцией, предпочитая холодные цветовые гаммы и создавая выразительные формы широкими мазками. Абстрактные фигуры, изображаемые на её картинах, впечатляют своей внутренней динамикой, скрытой под слоями карандаша, масла и акриловых пигментов. Искусство Чередниченко отображает её восприятие мира, насыщенного чувствами и предвкушением красоты.
Инна Пантелеймонова
Художница не ограничивается определенными стилями и жанрами. В её работах заметно влияние импрессионизма, экспрессионизма, абстракционизма и символизма. Комбинируя теплые цвета, она вызывает ощущение легкости и жизнерадостности, а её триптихи всегда вызывают позитивные эмоции, вне зависимости от погоды на улице. Занимаясь одним из множества способов нанесения краски на холст, художница достигает невероятного текстурного разнообразия, и картины Инны становятся настоящей находкой для всех любителей искусства.
В онлайн-галерее KyivGallery можно найти потрясающие триптихи украинских мастеров по доступным ценам. Мы уделяем большое внимание художественной ценности предложенных работ и стремимся предложить покупателям только подлинные произведения искусства. Наша команда консультантов поможет вам в выборе картин, которые соответствуют вашим предпочтениям и эстетическим ожиданиям.
ЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ ПОДДЕРЖАТЬ ИНФОРМАЦИОННЫЙ ЦЕНТР ЕРКРАМАСА, ПОЖАЛУЙСТА, ВОСПОЛЬЗУЙТЕСЬ СЛЕДУЮЩИМ ССЫЛКОЙ ДЛЯ ПОЖЕРТВОВАНИЯ НА САЙТЕ YERKRAMAS.ORG
История появления и дальнейшая эволюция триптиха
Первые триптихи появились в середине первого тысячелетия нашей эры. Они украшали алтари и призваны были помочь верующим глубже задуматься о событиях, описанных в Евангелиях и других священных текстах. Иконописцы имели некоторую свободу в рамках канона, добавляя в деревянные панели образы ангелов, святых и пророков. Трехчастный формат живописи удачно сочетался с церковной архитектурой, что привело к широкой популярности триптихов по всей христианской Европе.
Существуют несколько утилитарных объяснений популярности этой художественной формы в Средние века:
1. Триптихи можно было сложить для транспортирования, что снижало риск повреждения картин.
2. На обратной стороне боковых панелей часто изображались дополнительные сюжеты, которые становились видимыми, когда триптихи закрывались.
3. Горизонтальная ориентация триптихов хорошо сочеталась с элементами церковного декора.
4. Трехчастность изображения соответствовала концепции существования Бога в трех лицах.
5. Горизонтальная структура подсказывала зрителям, что сюжет следует «читать» слева направо.
Несмотря на постепенную секуляризацию общества, интерес к триптиху не ослабел среди европейских художников в эпоху Возрождения. Такие мастера, как Роберт Кампен, Ян ван Эйк, Ханс Мемлинг, Хуго ван дер Гоес и Иероним Босх, продолжали использовать эту форму в своих произведениях. В этот период они имели возможность предложить более смелые интерпретации религиозных тем, связывая их с достижениями живописной традиции того времени.
Триптихи Иеронима Босха можно считать выдающимся примером эволюции этих тенденций. Его работы славятся внутренней двусмысленностью, противоречивыми образами и загадочностью художественных фигур. Босх активно экспериментировал с формами, изображая на своих полотнах множество фантастических существ. В его работах ощущается влияние христианской традиции и стремление наполнить смыслом каждую деталь. Возможно, именно это и стало причиной выбора этой формы для произведений искусства. Триптих оказался идеальным решением для сложных повествований с многослойным содержанием. Многие образы в картинах Босха остались неразгаданными даже спустя пять веков. После эпохи Возрождения триптих на несколько столетий ушёл в тень. Хотя эта форма всё еще использовалась в религиозной живописи, значимых достижений в области изобразительного искусства в это время не наблюдалось.
Триптихи в творчестве современных художников
Сегодня многие художники вновь обращаются к форме триптиха, особенно когда речь заходит о пространственной тематике. Разделение холста на три части позволяет изобразить изменения во времени или крупные различия между объектами, а также охватить большую площадь. Наиболее известным создателем триптихов, безусловно, остаётся Фрэнсис Бэкон. Его работы, связанные с человеческим телом, включают «Три этюда фигуры у подножия распятия» (1944), «Три этюда человеческой головы» (1953), «Три фигуры в комнате» (1964), «Май-июнь 1973» (1973) и «Этюд для автопортрета» (1985-1986). Самая дорогая работа Бэкона — «Три эскиза к портрету Люсьена Фрейда» (1969) — была продана на аукционе Christie’s в Нью-Йорке за рекордные 142,4 миллиона долларов. На этом полотне наглядно представлена история дружбы между художником и Л. Фрейдом, который на протяжении многих лет служил ему идейным партнером.
1. «Сад наслаждений». Эта работа голландского мастера поражает своей сложностью и множеством интерпретаций. На левой панели изображены Адам и Ева в раю с Богом; средняя панель демонстрирует искушения нашего мира, а на правой панели показана загробная жизнь тех, кто поддался соблазнам. Работа насыщена образами фантастических существ, будто пришедших из другого мира, а при этом остается повествовательно последовательной. Непонятно, как именно откликами ее современников стали создания Босха, но он не подвергался гонениям со стороны церковных властей. Считается, что вдохновение для работы он черпал из «Музыкальных видений Тундала», описывающих странствия провидцев в потустороннем мире.
2. «Воздвижение Святого Креста». Этот триптих фламандского живописца Питера Пауля Рубенса, написанный в начале XVII века, сохраняет традиционную последовательность изображений для картин данного жанра, но часто отступает от установленных норм. Зритель наблюдает процесс казни во всех его жутких подробностях, а игра света и тени придает отдельным моментам динамики. Боковые панели имеют свои собственные микросюжеты, которые углубляют понимание центральной идеи.
3. «Три этюда к распятию». Эта масштабная работа была завершена художником в 1962 году. В ней Бэкон продолжил уже начатое ранее исследование темы распятия. Интересно, что эта работа — одна из немногих, созданных художником в состоянии алкогольного опьянения. Традиционные библейские мотивы распятия в христианском искусстве часто трудно прочитать. Здесь Бэкон отступил от норм, сознательно используя образами изуродованной плоти животных, в то время как пространственно-временная структура повествования тоже нарушена: сюжет читается слева направо без чёткой ориентации.
Триптих: картины украинских мастеров
В современном украинском искусстве триптих используется как художественная форма в крупных произведениях или для создания длинных повествований. Например, в 2019 году в Харькове на проспекте Людвига Свободы был представлен мурал с китами, признанный рекордным для Украины. В местной живописи эта форма перестала ассоциироваться исключительно с драматическими сюжетами из религиозных текстов: современные мастера создают триптихи с натюрмортами, пейзажами и абстрактными технологическими изображениями.
Однако «Монолог» Ивана Марчука, написанный в марте 1986 года, пожалуй, остаётся самым известным из современных украинских триптихов. В этой работе образные фигуры, искажённые и парящие в воздухе, смотрят вниз, создавая ощущение внутреннего диалога и духовного напряжения, которое прослеживается с первого взгляда на полотно. Полихроматическая цветовая композиция усиливает чувство тревоги и предчувствия чего-то плохого. Сам художник считает, что его работа является предзнаменованием трагических событий, связанных с Чернобылем, произошедших в апреле 1986 года, что лишь подтверждает художественный гений, предугадавший неизбежные бедствия.
2023 год педагога и наставника: вызовы и решения
- Дата: 22 апреля 2023 года
- Формат: онлайн
- Интересные задания по 16 предметам
- Для всех учеников 1-11 классов и дошкольников
Крайний срок подачи работ — 27 апреля.
Стоимость участия составляет 29 рублей.
Дистанционные курсы для педагогов
Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:
6,220,933 шт.
Другие материалы
- Учебник: «Изобразительное искусство (изд. «Просвещение»)», Горяева Н.А., Островская О.В./ Под ред. Неменского Б.М.
Вам будут интересны эти курсы:
- Курс профессиональной переподготовки «Мировая художественная культура: теория и методика преподавания в образовательной организации»
- Курс повышения квалификации «Основы местного самоуправления и муниципальной службы»
- Курс профессиональной переподготовки «Изобразительное искусство: теория и методика преподавания в образовательной организации»
- Курс повышения квалификации «Экономика и право: налоги и налогообложение»
- Курс повышения квалификации «Изобразительное искусство как творческая составляющая развития обучающихся в системе образования в условиях реализации ФГОС»
- Курс повышения квалификации «Управление финансами: как уйти от банкротства»
- Курс повышения квалификации «Изучение русской живописи второй половины XIX века на уроках МХК в свете ФГОС ООО»
- Курс повышения квалификации «Основы духовно-нравственной культуры: история и теория зарубежной культуры»
- Курс повышения квалификации «Формирование метапредметных компетенций учащихся на уроках ИЗО и искусства»
- Курс повышения квалификации «Финансы предприятия: актуальные аспекты в оценке стоимости бизнеса»
- Курсы повышения квалификации «Организация проектно-исследовательской деятельности в ходе изучения курсов мировой художественной культуры в условиях реализации ФГОС»
- Курс повышения квалификации «Художественно-эстетическое развитие детей дошкольного возраста в условиях реализации ФГОС ДО»
- Курс повышения квалификации «Психодинамический подход в консультировании»
- Курс профессиональной переподготовки «Разработка эффективной стратегии развития современного вуза»
Оставьте свой комментарий
Подпишитесь на вопросы.
- 22.10.2016 6023
- PPTX 7.6 мбайт
- 110 скачиваний
- Оцените материал:
Если вы считаете, что материал должен быть удалён с сайта или по какой-либо другой причине, вы можете оставить жалобу на него. Удаление материала.
Автор материала
- На сайте: 6 лет и 6 месяцев
- Подписчики: 0
- Всего просмотров: 9989
- Всего материалов: 6
Скидка для новых слушателей. Зарегистрируйтесь, чтобы получить скидку на любой курс.
Дистанционные курсы для педагогов
- Подготовка к ЕГЭ/ОГЭ и ВПР
- Для учеников 1–11 классов
45 минут.
Взаимосвязь между наличием диабета у детей и особенностями семейного воспитания.
69 минут.
Основы работы на компьютере под управлением операционной системы Windows.
20 минут.
Индивидуальные программы консультирования по вопросам питания.
Решая, что подарить девушкам на 8 марта, вы можете остановить свой выбор на ваучерах. Инструкция проста: если вы хотите сделать приятный подарок для девочек, вы можете приобрести ваучеры.
Это пошаговое руководство по созданию поделок, подходящее для детей дошкольного и младшего школьного возраста. Включает презентацию с задействованием различных техник.
Три рабочих листа, посвященных росписи гжелью. Дети могут узнать основные цвета и узоры, характеризующие художественную гжельскую роспись.
Подарочные сертификаты
- Курсы «Инфоурок»
- Онлайн-занятия с репетиторами на IU.RU
Знаете ли вы, что ваши одноклассники говорят о инфопоходе КУРСОВ?
28 конкурсов различной тематики для учащихся 1-11 классов и дошкольников из программы «Инфоурок».
- Подготовка к ЕГЭ/ОГЭ и ВПР
- Для учеников 1-11 классов
Ответственность за разрешение споров относительно материала и его содержание ложится на пользователей, разместивших материал на сайте. Однако администрация сайта готова оказывать всеобъемлющую поддержку в разрешении любых вопросов, связанных с работой и содержанием сайта. Если вы обнаружили, что какой-либо контент на сайте используется незаконно, пожалуйста, сообщите об этом администрации через форму обратной связи.
